Emoción, turismo cultural y redes sociales

Todos hablan, opinan, recomiendan y remarcan el impacto de las redes sociales en la sociedad, Facebook superó hace años los 1.000 millones de usuarios en todo el mundo. Sin embargo, su aplicación a la industria turística todavía da muestras de no haber alcanzado el nivel de uso y capacidades que todos predecían.

Pero lo datos son aplastantes, sin duda el sector turístico el que más uso hace de las redes sociales. Lógico y natural cuando hablamos de un entorno donde las personas queremos compartir experiencias, donde hablamos de amigos, de lugares, de imágenes, de sensaciones, … sin duda el entorno perfecto, un binomio mágico. Continuar leyendo “Emoción, turismo cultural y redes sociales”

Branding y Naming , fundamentales en el marketing para museos

museo nombre

Cualquier museo que aspire a tener sentido de permanencia, debe tener en cuenta el marketing como algo estratégico y permanente, pero de todo lo que es marketing, ¿qué debemos priorizar?. No hay lugar a dudas, el branding.

Y, ¿qué es el branding?

Es el proceso de crear, desarrollar y transmitir una marca, en nuestro caso nuestro museo . Todo estos procesos suponen un trabajo continuo y bien organizado bajo una estrategia estudiada y aprobada por las personas que componen el museo.

El branding, identidad de marca, tiene varios componentes a trabajar de modo estructurado, como son la identidad corporativa, los elementos visuales, logotipo, edificios, cultura corporativa laboral, relaciones públicas y en paralelo a todas ellas el naming. Y, ¿qué es el naming ? ¿Por qué es tan importante? ¿Cómo se crea un buen naming?

¿Qué es el naming?

Naming, poner nombre a una marca con el objetivo que se diferencie del resto, en nuestro caso, el nombre que tiene nuestro museo y que sea claramente identificable cuando el nombre se lee, ve o escucha su nombre. El Louvre, con un trabajo bien ideado y de modo continuo,ha logrado diferenciarse del resto y su nombre se asocia lo que realmente quiere transmitir a las personas.

¿Por qué es tan importante el naming para un museo?

La principal razón es que las personas deben reconocer ese nombre con el museo que se detalla, eso hará que tengamos mayores posibilidades de atraer a esas personas y a sus cercanos a nuestro museo ya que no habrá confusión posible.

¿Cómo crear y mantener un buen naming?

La creación de un nombre para nuestro museo no se basa en una buena inspiración, se trata de realizar un trabajo de creación bajo unos criterios estudiados.

Los criterios que debemos tener en cuenta para un buen naming para nuestro museo son:

1. El nombre no es un juego, es la reputación del museo.
2. Incluir todas las personas implicadas, incluso profesionales externos.
3. Obtener un número suficiente de opciones para elegir posteriormente la más adecuada.
4. Tener en cuenta características de a quien se comunicará, tanto geográficas, culturales como demográficas.
5. El aspecto jurídico y registro de marca y patentes debe estar resuelto.
6. Hacer un test del nombre y ver si se sientan cómodos con el que se elija.
7. El naming es sólo el inicio para crear posteriormente la identidad visual.

El naming del museo ira con la historia del museo constantemente, por lo cual, debemos comprobar periódicamente si se asocia el nombre y la idea que transmite para que sea natural su convivencia y los usuarios así lo asocien.

Principales Retos para las Industrias Culturales y Creativas

retos industrias creativas

Las Industrias Culturales y Creativas (ICC), se están convirtiendo en un sector clave en el desarrollo productivo, la competitividad y el empleo tanta a nivel local como europeo. Aparte de esta función más “económica”, las ICC están contribuyendo a la cohesión social, la promoción de la diversidad cultural, la circulación de información y el conocimiento, así como la generación de valores específicos.
Las ICC ofrecen una serie de ventajas competitivas que son de especial interés en la economía de conocimiento actual:
• El crecimiento del número de empresas relacionadas con la creatividad y los nuevos medios es imparable, siendo cada vez más relevantes tanto social como económicamente.
• El mercado laboral en general demanda perfiles con competencias desarrolladas en la creatividad, comunicación y la resolución de problemas.
• El mercado valora más productos y servicios originales, singulares, rentables y atractivos.
• La localización de proyectos empresariales tiene en cuenta factores como la disponibilidad de perfiles creativos y la calidad de vida que la zona ofrece.
En estos momentos el sector de las ICC suponen el 3% del empleo global del estado, pero siendo el 61,3% de las empresas del sector autónomos sin empleados, y el 31,8% empresas con menos de 3 empleados, esto indica la atomización de este sector.
Además tenemos que el 42,6% de las empresas de las ICC se encuentras situadas en las CCAA de Madrid y Cataluña, marcando una concentración clara de las actividades del sector.

Las ICC tienen por delante una serie de retos, que no son solo en el ámbito local sino en el ámbito Europeo, estos retos son los siguientes:
1. Conocer y afrontar nuevos modelos de negocio para adecuarnos a los nuevos comportamientos de los consumidores.
2. Escasa experiencia en el desarrollo de proyectos en Cooperación, ya sea con empresas del mismo sector o con empresas de otros sectores.
3. El Mercado internacional; grande pero con otros niveles de exigencias que para un sector micro es difícil abordar.
4. La Capacitación de los profesionales culturales, debemos de contar de personas preparadas para afrontar un proceso estratégico con garantías.
5. Problemas de Financiación, tanto a nivel interno o empresarial, como a nivel externo por medio de otras entidades u organizaciones (Ayudas, Subvenciones..)
6. La Propiedad Intelectual, su valoración y el valor de nuestros negocios.

 

Pero para afrontar estos retos las ICC contamos con una serie de fortalezas que debemos de poner en valor y de esta forma nos sirvan de palanca para la evolución, estas fortalezas son:
• Sector muy dinámico y flexible, siempre con ánimo y ganas.
• Gran diversidad de contenidos culturales y creativos.
• Profesionales con experiencia y talento contrastado.
• Gran riqueza del patrimonio cultural y creativo, tanto a nivel local como global.
• Iniciativas de I+D+i vinculadas a las ICC por medio de plataformas tecnológicas y universidades.
• Las TIC y las ICC con sinergías claras y cada vez más evidentes.
• Nuevas formas de distribución de contenidos digitales.
• Alta demanda del mercado, ávido en nuevos productos y servicios innovadores.

Todo esto nos debe hacer reflexionar que el sector de las ICC es un sector que debe de aprovechar una oportunidad clara para ser punta de lanza en un mercado global.

La cultura y su impacto

Entendemos por cultura a todas aquellas manifestaciones materiales, espirituales e ideológicas que representan a una sociedad. La cultura se relaciona con el desarrollo de nuestra actitud pues nuestros valores influyen en la forma en que vivimos. Los valores dan forma a lo que pensamos, a cómo procedemos y a nuestra manera de ser. La cultura nos da una identidad y los valores nos dan un sentido de pertenencia.

Cada uno de nosotros se siente representado por un grupo de tradiciones, elementos, formas de pensamiento, formas de actuar, etc. Ahora bien, la cuestión que quería plantear a través de este artículo era el siguiente, ¿cómo se mide el impacto de la cultura? Se habla mucho de ello pero, ¿realmente sabemos medirlo?

Es importante que los profesionales del sector cultural y patrimonio controlen los instrumentos de medición. Se trata de herramientas que nos ayudan a medir y a conocer el impacto económico que se ha conseguido gracias a la inversión realizada en la cultura. Para empezar a trabajar con estas herramientas os invito a participar en el curso práctico online Impactos de la Cultura que se celebrará en breve, el próximo septiembre.

Google Open Gallery, herramienta para crear exposiciones online

Google Open Gallery

Los museos cada vez tienen más visitantes online. Hoy en día, con un acceso a Internet se puede recorrer una exposición desde un ordenador, sin salir de casa. Esto permite a los museos acercar sus obras al público y ofrecer fotografías de su colección, recorridos por sus salas o incluso visitas virtuales interactivas.

Grandes Museos como el Louvre, Museo Nacional del Prado, el Guggenheim o el Museo Británico disponen en sus webs de visitas virtuales y se han convertido en algunos de los museos digitales más visitados del mundo.

Siguiendo esta tendencia, destacamos la herramienta Open Gallery de Google, que permite a instituciones y particulares subir imágenes, vídeos y audio para crear exposiciones online. Es un servicio gratuito, aunque para poder utilizarlo se necesita una invitación que se puede solicitar en la misma página.

Es muy sencillo de utilizar y tan solo siguiendo unos pocos pasos se puede empezar a publicar contenido. Se puede consultar una breve guía paso a paso aquí.

Es evidente que es fundamental estar en Internet, y ésta puede ser una eficaz herramienta para aumentar la presencia de los museos en la red.